Импрессионизм и постимпрессионизм в западноевропейской культуре нового и новейшего времени

Импрессионизм и постимпрессионизм в западноевропейской культуре нового и новейшего времени
Искусство и культура
реферат
13
2019
RUB 525
525р.

Нажмите, чтобы зарегистрироваться. Работа будет добавлена в личный кабинет.

Введение 3
1. Импрессионизм в западноевропейской культуре нового времени 5
2. Постимпрессионизм в западноевропейской культуре новейшего времени 9
Заключение 12
Список использованной литературы 13
Импрессионизм (от франц. impression - впечатление) – художественное направление, возникшее во Франции в 60-70-х годах XIX века и воспроизводившее действительность в соответствии со своим видением мира .
Особенность импрессионизма состоит в том, что человек интуитивно воспринимал окружающий мир и передавал собственные непосредственные впечатления художественными средствами. В основу импрессионизма положено не понятийное мышление, а образное.
Импрессионизм стал последний цельным художественным течением во Франции ХIХ века, которое отличало единство стилистических признаков. В последующем художники не придерживались такого единства в своём творчестве. Признаками импрессионизма в искусстве можно назвать неожиданные ракурсы, срезы фигур и предметов; фрагментарность композиций, которые запечатлели случайные, мгновенные ситуации; отказ от стабильности, замкнутости в изображении объектов.
Постимпрессионизм – объединяющее наименование направлений французской живописи конца XIX – начала XX вв . В постимпрессионизме воплотилась идея отказа от изображения одной лишь зримой действительности (в противовес реализму) и сиюминутных впечатлений (в противовес импрессионизму). Постимпрессионисты пытались запечатлеть ключевые моменты реальности и ее сущностные состояния, обращаясь временами к формам декоративной стилизации. Авторство термина «постимпрессионизм» принадлежит британскому критику Р. Фраю.
Импрессионизм особенно ярко заявил о себе в живописи. Художники-импрессионисты (О. Ренуар (1841-1919), Э. Мане (1832-1883), Э. Дега (1834-1917), К. Моне (1840-1926), К. Писсаро (1830-1903) с помощью новых живописных приемов стремились передать красоту мимолетных состояний природы, подвижность и изменчивость человеческой жизни.
Основным жанром импрессионизма стал пейзаж, который воспроизводил красочную и динамичную часть природы . Художники создавали свои произведения на открытом воздухе – пленэре, стараясь запечатлеть сверкающий солнечный свет с помощью чистой живописи. Благодаря творческому контакту с природой, работе на открытом воздухе появилась новая живописная техника, которая особенно ярко проявилась в цветовом решении полотен. Пленэр сформировал у художников тончайшее ощущение цветовой гаммы, точное восприятие локального цвета, которые изменялись в зависимости от состояния воздушной среды и освещения.
Французский писатель Э. Золя очень тонко заметил о сути искусства импрессионизма, что это «кусочек природы, рассмотренный сквозь тот или иной темперамент» . В своем творчестве импрессионисты исходили из доверия к природе как объективной данности. Они были убеждены, что мир природы невозможно отделись от его восприятия. Себя они осознавали как своеобразных посредников между миром природы и людьми, которые призваны раскрывать людям красоту этого мира.
В качестве примера автор реферативного исследования привел картину А. Сислея «Деревня на берегу Сены», выставленную в Эрмитаже. Жаркий, спокойный летний день, жители неторопливо гуляют по набережной. Сдержанная, приглушенная цветовая палитра позволила передать прохладу тенистого берега Сены и приятную теплоту противоположного берега.
1. Бродская Н.В. Импрессионизм. – СПб.: Аврора, 2002. – 254 с.
2. Денисов Е.Ю., Школярова Л.Б. Французская живопись. – М.: КАРО, 2016. – 448 с.
3. Рыков А. В. К вопросу о становлении модернистской парадигмы в искусстве XIX в. // Вестник Санкт-Петербургского университета. Сер. 2. – 2013. Вып. 3. – С. 123-132.
4. Синельникова Н.А. Импрессионизм. Очарованное мгновение. – М.: ОЛМА Медиа Групп, 2014. – 143 с.
5. Трофимов П.Т. Постимпрессионизм. – М.: АСТ, 2016. – 338 с.